Siguiendo una línea surrealista pero a la vez natural, mediante la cual explora el inconsciente para tratar de expresar lo complicado de lo simple, Marvin Obregón Araya desarrolló una línea artesanal en la que rescata la madera de ciprés.
Sobre esta impregna distintas figuras multicolores relacionadas con la flora y la fauna, pero a la vez utiliza lienzos de gran formato, donde deja volar su imaginación.
DIARIO EXTRA lo visitó en su taller ubicado en San Pedro de San Ramón, Alajuela, para conocer su historia, porque por su talento es uno de los personajes más buscados tanto por turistas nacionales como extranjeros.
Llaveros, magnetos, aretes, portalapiceros y relojes son parte de las obras que brotan de sus manos, que por ser muy variadas pueden coleccionarse.
SELLO DE VIDA
Entre las experiencias de vida que más le brindan sentido a su labor actual destaca que fabricó sus propias herramientas debido a la condición económica de su familia.
“Desde los 6 años inicié en la pintura, principalmente eso es lo mío. Con esfuerzo hice mis primeros pinceles y las pinturas porque en realidad nunca tuve acceso a ellas, no contábamos con la disposición de recursos.
Sin embargo no fue sino hasta después de los 40 años que en realidad me dediqué a dichas labores. Luego de tramitar gran parte de mi vida en otros quehaceres, llegó un momento en que tuve problemas serios con la columna y saqué todos esos objetivos de la infancia”, alegó.
ARDUO PROCESO
El artista confesó que el proceso para obtener cada pieza es arduo, primero se da a la tarea de buscar los trozos del material.
“En las fincas madereras de ciprés se bota lo que es la rama y es lo que realmente uso. El corte de rama es transversal, para utilizar llamemos así algo que es de desecho y no dañar los árboles nativos nuestros porque debemos cuidarlos.
Todos los trabajos son un proceso manual desde ese primer paso hasta los trazos de pintura. Hago varios a la vez y luego pongo los diseños. Es una mesa llena de creaciones”, expresó.
Para Obregón la artesanía es una manera de proyectarse a la sociedad. “El arte es decirle al pueblo que tenemos pues conocimiento en el medio en el que vivimos porque hay que explorar un poco tanto lo que son las orquídeas, las mariposas, las aves, en fin, conocer algo.
El arte para mí es algo inexplicable que traes en la mente, en el corazón y en la vida. Pinto paisajes porque es una de las temáticas que más solicitan los clientes y por ende todo lo relacionado con ella. Se trabaja en lo tradicional que es tucán, guacamaya, mono carablanca, mariposas, abejones, colibríes, osos perezosos, paisajes de playa y montaña, entre otros temas”, agregó.
TRAZOS
SURREALISTAS
En el caso de los cuadros propiamente surrealistas aseguró que los conecta con todo tipo de mensajes. "Me gusta mucho explorar el inconsciente, tratar de expresar lo que es inexpresable, que es esa parte oculta de nuestra mente en donde está la personalidad, en donde residen aquellas cosas que nos formaron del primer día hasta los 6 años más o menos y que formaron la personalidad de cada uno. Ese particular es lo que me gusta tratar de explorar con la pintura”, concluyó.
De igual forma se complementa con retratos, dibujos a lápiz, acuarelas, óleos y acrílicos, y sus obras ya viajaron a países como Panamá y Honduras.
PERIODISTA: Laura Morales Sánchez
CRÉDITOS: Foto: Mauricio Arce, corresponsal
EMAIL: [email protected]
Martes 25 Noviembre, 2014
HORA: 12:00 AM
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